Привіт, котики 👋
Поспішаю до вас із перекладом (або ж вільним переказом 😅) чудового відео, яке мені пощастило на днях подивитись. Сім порад від професійного художника, які допоможуть вам розвиватись та покращувати свої навички. Перелік нижче написаний саме з точки зору малювання, проте ви можете сміливо перекладати ці поради на більшість творчих професій.
Тож беріть до рук олівець та записничок (або різноколірні липкі папірці для нотаток, як вам більше подобається 🙂) і поїхали!
Завжди знаходьте собі якусь конкретну мету🌟
Це може бути що завгодно – намалювати серію ілюстрацій, набрати певну кількість підписників у соцмережі, навчитись дизайну персонажів, видати авторський комікс 😊… Оберіть те, що для вас важливо, і постійно тримайте цю мету в голові. Знайдіть щось, що буде вам про неї нагадувати, і повісьте в рамочці на стіну, зробіть шпалери на робочий стіл, приліпіть на двері холодильника 😁 Головне – пам’ятати, заради чого ви працюєте. Конкретна ціль чудово допомагає підтримувати мотивацію або повертати її в моменти душевного занепаду.
Тільки не обирайте в якості мети щось дуже аморфне, на кшталт “навчитись малювати краще”. Мало того, що це “краще” неможливо ніяк виміряти. Подібні цілі ще й мають властивість із часом руйнувати будь-яку мотивацію через те, що їх просто неможливо досягти.Уникайте “вигоряння” 🔥
Так точно, капітане 🤓😅
Якщо серйозно, намагайтесь не доводити себе до такого стану. Він не тільки сильно вповільнює ваш прогрес, але й негативно впливає на ментальне здоров’я (“мені погано 👉 я нічого не можу робити 👉 я злюсь на себе, що нічого не роблю 👉 мені стає гірше” – знайомо, так? 😔).
Спитаєте, як тоді втримати себе від “вигоряння”? Думаю, на цю тему можна знайти купу окремих роликів. Але ось вам невеличка порада: завжди намагайтесь знайти в усьому, що робите, щось веселе чи приємне. Щось, що буде приносити вам задоволення. Звісно, це не завжди легко. Інколи навіть не можливо. В таких випадках намагайтесь чергувати складні, нудні та дратуючі завдання із чимось легким для вас та приємним.З яким пристаєш, сам таким і стаєш 🖇
Народна мудрість 🙂 Яка, до речі, чудово працює.
Чим більше ви з кимось проводите час, тим більше ви стаєте схожими на цю людину. Хочете бути успішним художником? Спілкуйтесь із тими, хто розділяє ваші погляди. Знайдіть собі творчих друзів, які постійно працюють над досягненням власних цілей. Які “горять” ідеями та мріями. Спілкуйтесь та розвивайтесь разом. Підтримка + наочний приклад = ви й самі не встигнете помітити, як світ навколо стане яскравішим і звідкись почнуть “несподівано” з’являтись нові ідеї та мотивація (перевірено на собі).
Але не забувайте, що в інший бік це теж працює. Намагайтесь по можливості не спілкуватись із тими, хто постійно жаліється на життя, ниє та навіть не збирається нічого змінювати. Давайте не будемо займати життєвий простір їх “комфортабельного” болота 🐸Знаходьте професійну допомогу 👨🎨
Потрібна порада? Постарайтесь знайти художника, у якого є професійний досвід в тій сфері, яка вас цікавить, та вміння (і бажання) вчити інших. Не женіться за відомими іменами. Як показує практика, кількість підписників та вподобайок далеко не завжди відповідає рівню професійності (радше не відповідає 😑).
Якщо дійсно хочете навчитись, шукайте вчителів, які зможуть структурувати ваше навчання. Дати вам конкретний план розвитку. Як тренери для спортсменів. Обирайте онлайн школи, перевірені курси чи приватні заняття із досвідченими художниками-вчителями. Сьогодні у нас купа можливостей. Головне – бажання 🙂Навчиться дурити свій мозок 🧠
Не закінчуйте малювати, коли розчаровані в результаті або виснажені і більше не можете себе змусити. Завершуйте тоді, коли вам подобається і ви все ще відчуваєте ентузіазм. Це тренує наш мозок асоціювати малювання із позитивними емоціями і посилює бажання повернутись до картини та продовжити. Сприймайте цю практику, як перегляд хорошого серіалу чи прочитання цікавої книги – лишіть собі кліфхенґер на наступну сесію 😉Обмежте кількість малюнків, на які ви дивитесь в соцмережах кожного дня 📉
Або скоротіть кількість художників, на яких ви підписані.
Це в людській природі – порівнювати себе з іншими. А, враховуючи що ми зазвичай підписуємось переважно на “крутеликів” зі світу малювання, нам із часом стає все важче помічати власний прогрес.
Я постійно на них дивлюсь. І вони постійно краще… Питання – чому мені інколи так хочеться все кинути, прокричавши у стелю щось про пил у нескінченному всесвіті? 🥲 А відповідь проста – тому що я забагато дивлюсь навколо та замало собі під ноги. Якщо постійно порівнювати себе з кращими художниками, ви постійно будете розчаровані. Єдине, що насправді має значення – ваш власний прогрес. Простими словами, не забувайте час від часу дивитись на свої старі роботи, жахатись та хвалити себе за те, що сьогодні ви можете значно краще 😁 І працювати далі. Обов’язково!Вчиться із наміром вчити інших 👨🏫
Ні, це не означає, що ви маєте після кожного пройденого курсу бігти започатковувати власну школу чи мучити повчаннями навколишніх 😂 Справа у тому, як ми ставимось до інформації, яку вчимо у різних ситуаціях. Одне діло, коли ми займаємось тільки для себе. Так ото, у вільний час, зайвий раз не напружуючись. І зовсім інше – коли вам завтра треба прочитати по цьому матеріалу лекцію чи виступити перед аудиторією. Кількість знань, які залишаться у вас в голові, явно буде різною.
Корисна порада, якщо ви хочете запам’ятати якомога більше. І, може, навіть потім поділитись новими знаннями з іншими 😁
Посилання на оригінальне відео лишаю нижче 👇
Тиць
Топ коментарі (0)