Чому "Мобільна броня Ґандам 0080: Кишенькова війна" найкраще аніме 1980-х

Давним-давно у далекій Японії почали малювати мультфільми...
Старе аніме часто сприймають як щось нудне, з поганим графоном, застарілим сюжетом.
І дійсно більшість сюжетів в аніме 1980-х наївні та чудернацькі. З іншого боку в аніме тих часів торкаються більш дорослих тем, а політ фантазії авторів та художників вражає.
Темпоритм в аніме 1980-х або дуже повільний, або сумбурно швидкий та різкий. А звичні для сучасного глядача естетика і тропи тоді тільки формувались, тож можна сказати, що "це ще не справжнє аніме", бо там відсутнє те, за що ми любимо (або ненавидимо) сучасне аніме. Але при цьому в аніме тих часів є своя унікальна музична та візуальна естетика та атмосфера.
Справді в аніме 1980-х відсутня комп’ютерна постобробка з купою ефектів, корекцією кольору та ін., тож графон не завезли. Водночас анімація та продакшн в багатьох аніме тих часів за сучасними критеріями на майже недосяжному рівні. Якщо зараз виробництво 12-серійного аніме починає сипатись, і часто кожна наступна серія виглядає гірше минулої, то тоді планку якості могли утримувати протягом 50 серій.

Аска Ленґлі до того як стати відомою.

Якщо зараз експериментальне аніме це те, яке досліджує, де пролягає кордон між хентаєм та еччі, то раніше експериментальним вважалось те, яке досліджувало, наскільки безкомпромісно жорстокою та дорослою може буде анімація.
Тобто аніме 1980-х з одного боку безнадійно застаріло, а з іншого надсучаснє навіть сьогодні. Воно як дзеркальне відображення самої Японії того періоду, дивовижної країни майбутнього та ностальгічної країни затишного минулого.
"Мобільна броня Ґандам 0080: Кишенькова війна" ідеальна ілюстрація всього вище зазначеного. Одразу зазначу, що перед переглядом цього міні-серіалу не обов’язково дивитися всі інші серіали та фільми по франшизі.
Тож розповідаю, як перестати хвилюватись і полюбити пузаті монітори зі співвідношенням 4 на 3.

Для "Кишенькової війни" дизайни роботів з оригінального серіалу "Мобільна броня Ґандам (1979)" зробили більш деталізованими.

Події "Кишенькової війни" відбуваються під час Річної війни між Зіоном та Земною Федерацією, якій присвячений оригінальний серіал "Мобільна броня Ґандам (1979)". Аніме розповідає про шпигунсько-диверсійну місію Зіона в космічній колонії Сторона 6, та є окремою історією. Ця колонія зайняла нейтральну позицію, тож війна її не торкнулася, але насправді вона допомагає Земній Федерації у розробці і випробуванні новітньої зброї.
Головному герою, Альфу Ізухарі, лише 11 років. Він зачарований комп’ютерними іграми, іграшками та роботами, а от нудні побутові справи його не цікавлять. Він випадково зустрічається з пілотом Зіона, зовсім юним Берні Уайзманом. Також ми знайомимось з сусідкою Альфа, рудоволосою Крістіною Маккензі, солдатом Федерації.

Пригнічений Ал слухає настанови вчителя vs захоплений Ал в кабіні робота.

Прагнучи пригод, та під враженням від побаченої справжньої мобільної броні, Альф слідкує за Берні, і солдати Зіона вирішають долучити його до розвідки. Хлопчик у захваті від доручених обов’язків — нарешті його ігри стають реальними. Але його чекають дуже важкі уроки попереду, адже йому доведеться побачити жорстоку правду, та навчитись з нею жити.

Кріс та Берні.

У першій половині серіалу, який налічує всього 6 серій, нас повільно знайомлять з персонажами та їх повсякденним життям. Атмосфера серіалу затишна та весела, адже ми бачимо світ крізь призму наївності і безпосередності Ала. Невинність зникає коли головний герой відсутній в кадрі. Останні серії більш динамічні та напружені, настрій змінюється на більш холодний.
Безпосередньо боїв у роботах, як і екшена взагалі, доволі мало, адже серіал зосереджений на історії про втрату дитячої невинності, а не на видовищних бійках.

Коли однокласники бачать, що Ал малює робота Зіона, дорікають його тим, що зіонці злодії. Їм так батьки сказали.

Кожне аніме франшизи Ґандам присвячене критиці війни, з акцентом на впливі війни на дітей та підлітків. "Кишенькову війну" відрізняє приземленість та людяність демонстрації цієї ідеї.
Берні бореться за те, що вважає правильним, та намагається проявити себе перед оточенням. Альфреду подобається ідея війни, адже вона приносить хвилювання в його середовище. Двоє дітей із промитими мізками разом звільняються від своїх переконань. На контрасті з ними Кріс зробила свій вибір свідомо, тому відповідає за свої вчинки та розуміє наслідки.

Поліцейський дорікає Кріс за те, що вступила в бій посеред міста, внаслідок чого загинуло кілька сотень людей. На що Кріс відповідає, що жертв могло бути значно більше, якби вона не завадила ворогу.

При цьому франшиза Ґандам завжди була медійною розвагою. Історія завжди була захопливим атракціоном з купою вибухів, стріляниною, та звісно ж великими роботами. Безліч супутніх продуктів, ігор та іграшок почали використовувати війну як естетику. За бажанням розважати глядача загубилося те, якою насправді жахливою та жорстокою є війна.

В порівнянні з величезними роботами люди та автомобілі схожі на маленькі іграшки.

Масштабні антивоєнні історії, з зображенням бойових дій та купою персонажів, завжди так чи інакше естетизують війну. Але якщо на ті самі події поглянути через призму сприйняття однією конкретної людини, або навіть дитини, яка взагалі не здатна усвідомити наслідки своїх вчинків, весь мілітаристський пафос розлітається на шматки.
Альфред Ізухара зображений дуже реалістичною дитиною. Тому боляче спостерігати за його дорослішанням, коли він усвідомлює темний бік життя, адже розумієш, що болючі спогади від побаченого будуть переслідувати його все життя.

Руйнування міста зображені детально та реалістично.

"Кишенькова війна" не про банальне зло війни, а про те, що ми не повинні забувати, що таке війна, і не забувати безвинних жертв будь-якої війни. Навіть мешканці колонії, в якій відбуваються події міні-серіалу, не усвідомили цього, адже більшість з них вона не торкнулася.

Сніговик та Дід Мороз, символи головного дитячого свята, Нового Року, використовуються як відволікаюча ціль у військових діях, а сам день стає для Ала сповненим жаху.

Виразний сіті-поп чудово задає настрій серіалу — він дуже яскравий та легкий, і водночас журливий. А від композиції у стилі дитячого військового маршу стає моторошно.
Космічна колонія, в якій відбуваються події, кипить життям. Досягається це завдяки тому, що на загальних планах багато статистів та постійного руху, а крупні плани дуже деталізовані.

Є багато крупних планів на тактильну взаємодію персонажів з об’єктами та речами. Це взагалі притаманно багатьом аніме, а в західній анімації на це рідко робиться акцент.

Анімація в першу чергу вражає тим, як неймовірно передана мова тіла персонажів. В бойових сценах зроблено акцент на монтажних переходах між великими об’єктами (роботами, будівлями) та маленькими персонажами.
"Кишенькова війна" досі виглядає та звучить на рівні кращих аніме сьогодення. Крім того, його художні засоби ідеально підходять ідейно-тематичному змісту.

Космічну колонію майбутнього не оминув японський колорит 80-х.

"Мобільна броня Ґандам 0080: Кишенькова війна" — перлина японської анімації, яка варта більшої уваги глядачів. Це одночасно лагідна та жорстока історія, яка розмовляє з дітьми, як з дорослими, та з дорослими, як з дітьми.
Також в ньому присутні всі привабливі риси аніме 1980-х, та майже відсутні ті, що здатні відштовхнути.
Ласкаво просимо всіх, хто хоче поринути у світ ретро-аніме, та відпочити від сезонних ісекаїв.

Ендінг є стилізацію під фотографії кадрів з дітьми, котрих так чи інакше торкнулася війна.